台日音樂教育新突破!城市科大流行音樂系主任、金曲王牌製作人薛忠銘，日前帶領16位學生赴日本音樂頂尖學府「昭和音樂大學」交流。學生們不只在演出時激盪出火花，更感受到日本對於音樂職人教育的堅持。雙方互動熱絡，洽談「3+1」合作模式，大一到大三在台灣學習專業課程，大四到日本修讀學分，打造國際音樂人才養成路徑。
一聲「卡」震撼低頭苦練 日本師要求：跳起來!
在表演現場，當台灣學生正埋頭彈奏日文歌曲時，日本老師突然喊「卡」，要同學放下樂器，全部跳起來！要求把全身律動打開，讓節奏進來，音樂才會活起來！薛忠銘分享日本和台灣的訓練方式差異，台灣著重靈活創意、彈性度高；在日本的音樂訓練中，技術不是全部，必須與律動融合。從合奏的樂器分類、肢體語言、呼吸到眼神，每一處細節都有意義，要精準到位。
這次赴日交流獲得校方與文化部的支持，也突顯出城市科大流行音樂系年年滿招的硬實力。帶隊的薛忠銘主任是金曲王牌製作人，也是當年《流星花園》F4的音樂總監；副主任許恒瑞擔任過旅日天后翁倩玉的音樂總監，這些橫跨台日的傳奇人物，讓日本師生對台灣的教授和學生留下深刻印象。
薛忠銘主任表示，台灣音樂重視創意與自我實踐，給予學生空間勇於突破；日本講究結構、紀律與情緒涵養，把細節做到極致。兩種不同的養成方式在交流中激盪，成功突破語言隔閡，讓學生直接觸及日本音樂教育核心。未來朝「3+1」合作模式討論，累積台日產業人脈，打開國際音樂人才養成路徑，推升台灣流行音樂的國際高度。